流变的静默回响: 禤善勤

开幕 [艺术家出席]：11月11日（星期二），下午四至六时（艺术家导览：5时至5时45分）

禤善勤以对日常生活的观察为驱动，创作以家庭与日常环境为主题的绘画作品。他并非在现场速写或拍摄，而是依靠记忆，在工作室面对画布时逐步形成画面，通过多样的角度和透视呈现复杂的构图。妻子惠森、儿子禤若、女儿禤曼以及家犬波子和妹妹——他们都是他日常生活中最亲密、最重要的存在——在他的作品中反复出现。即便国家与场景不断变化，禤善勤的画作也始终描绘着这些相同的主题，静静记录着亲密感与时间的缓慢流逝。受中国水墨画的影响，他的画布以内敛的笔触表达，经常留白或保持模糊感，却又容纳多重元素。在这一新系列中，禤善勤一改以往从纯白或纯黑画布入手，从无到有构建形态的创作方式，而是以色彩晕染作为起点，如橘色或米绿色在画面上自然扩散。这些不规则、难以预测的图案生成不可预知的形态，将创作过程从“创造秩序”转为“寻找秩序”。这一变化在作品《妹妹和禤若》（2025）中得到细腻体现：象牙黑的晕染漂浮于白色底色之上，点缀以黄色微光，蓝色的碎片仿佛透过树梢瞥见天空。在不断变化的层次中，枝叶与人物若隐若现，画面的秩序随晕染的流动自然生成。画面中央，禤若与妹妹仿佛悬浮在不断变化的空间中，既唤起记忆的层层递进，也映照时间的流逝。

禤善勤表示，这一系列作品“源于对不确定性的迷恋”。他解释道：“……这是事物仍在生成、清晰尚未到来的空间。在生活中，我常注意到，过去如同一段线索清晰的故事，而当下却截然不同。它模棱两可，悬而未决，有时甚至朦胧不清。我希望抓住这种张力——我们经历某一瞬间的方式，与之后叙述它的方式之间的差异。”通过绘画，禤善勤并非试图将每一天都凝固成一个完整的叙事，而是试图捕捉当下转化为过去的微妙瞬间。在他的作品中，模糊与不确定构成画布的基础，而色域则如指引我们穿越这种流动状态的路标。

这一新系列将日常生活中那些只有在事物消逝之后才能被察觉的微妙痕迹可视化，体现了禤善勤对“感知流动性”的进一步探索。与其说是描绘具体的瞬间或事件，不如说是他在画布上生成静默回响，可以被解读为一种试图留住流逝时间本身的情感行为。